Chaise
« Zig Zag »
Gerrit Thomas Rietveld
Année 1934
Cassina
Etat: Neuf
Prix sur demande
Description:
The Zig Zag chair is a piece of furniture designed by the Dutch designer and cabinetmaker Gerrit Thomas Rietveld in 1934. Consisting of three wooden planks combined in a Z-shape with a fourth for the backrest, this chair based on the minimalist concept is typical of the minimalist and constructivist « De Stijl » movement. This piece of furniture, characterised by an impression of instability, was an aesthetic revolution in the early 1930s. Only marketed in limited series from 1973, the Zig Zag chair has become a design icon and is regularly reinterpreted by contemporary artists. In 1934, Gerrit Thomas Rietveld designed his Zig Zag chair1 based on a model created in 1927, the Beugel Chair. This chair is typical of the ‘De Stijl’ movement (even though he had just left it in 1928) and of Dutch design in particular, which advocated the use of geometric and oblique forms2,3. The absence of legs under the backrest gives an impression of fragility and instability, suggesting that the chair will collapse like a house of cards as soon as someone sits on it. Many people analyse the aesthetics of the Zig Zag chair as a direct result of Theo van Doesburg’s call for the introduction of oblique lines in design to rectify the inherent tension between vertical and horizontal elements that permeate interior spaces.The technical difficulty of this chair was the connection between the different pieces of wood. The backrest is held together by a dovetail system, while the other two are held together by tenons and corners within the angles.The modern aesthetic of the chair, especially its minimalist and clean design, made it a revolution in the 1930s.
La chaise Zig Zag est un meuble conçu par le designer et ébéniste néerlandais Gerrit Thomas Rietvelt en 1934. Constituée de 3 planches de bois associées en Z avec une quatrième pour le dossier, cette chaise basée sur le concept minimaliste est typique du mouvement minimaliste et constructiviste « de Stijl ». Ce meuble, caractérisé par une impression d’instabilité, est une révolution esthétique au début des années 1930. Commercialisée en série limitée seulement à partir de 1973, la chaise Zig Zag est devenue une icône du design et se voit régulièrement réinterprétée par des artistes contemporains. En 1934, Gerrit Thomas Rietvelt conçoit sa chaise Zig Zag1 en s’inspirant d’un modèle créé en 1927, la Beugel Chair. Cette chaise est typique de mouvement « de Stijl » (même s’il venait de le quitter en 1928) et du design hollandais en particulier qui préconise l’utilisation de formes géométriques et obliques2,3. L’absence de pieds sous le dossier donne une impression de fragilité et d’instabilité, laissant penser que la chaise va s’effondrer comme un château de cartes dès qu’une personne s’assiéra dessus. De nombreuses personnes analysent l’esthétique de la chaise Zig Zag comme le résultat direct de l’appel de Theo Van Doesburg pour l’introduction de lignes obliques dans le design afin de rectifier la tension inhérente entre les éléments verticaux et horizontaux qui imprègnent les espaces intérieurs. La difficulté technique de cette chaise fut le lien entre les différents morceaux de bois. Le dossier tient grâce à un système de queue d’aronde alors que les deux autres tiennent avec des tenons et des coins à l’intérieur des angles. L’esthétique moderne de la chaise, notamment son design minimaliste et épuré, en fit une révolution dans les années 1930.
DÉTAILS TECHNIQUES :
Couleur : Naturel
Finition : Cerisier.
Dimensions : L 43cm x I 37cm x H 74cm
Gerrit Thomas Rietveld
Gerrit Rietveld was born in 1888 in Utrecht, south of Amsterdam. He trained as a cabinetmaker and initially worked for his father, a furniture maker. From 1906 onwards, he attended evening classes with the architect P.J.C. Klaarhamer, during which he learned technical drawing, which developed a real passion for the art of building. In 1911 he began to study architecture, which he completed in 1919. Eight years of study were necessary because he had to study part-time in order to develop the furniture business he had founded. During his architectural studies, Rietveld designed furniture fifty years ahead of his contemporaries: he favoured simple forms over noble materials and developed a rationalist style of straight lines, incongruous for the time. In 1917, he designed an armchair made of plywood boards and beechwood slats in this spirit. In 1923, influenced by the work of the De Stijl movement, he decided to paint it in the primary colours dear to the Dutch movement initiated by Theo van Doesburg and popularised by Piet Mondrian. This second version is considered a visionary ready-made and the embodiment of the De Stijl movement in furniture. It was later declined in many colour variations and became Die Rot-Blau on the occasion of the Bauhaus exhibition dedicated to De Stijl. It is still a classic in the Cassina catalogue.
Gerrit Rietveld est né en 1888 à Utrecht, au sud d’Amsterdam. Ébéniste de formation, il travaille tout d’abord chez son père, fabricant de meubles. A partir de 1906, il suit des cours du soir auprès de l’architecte P.J.C. Klaarhamer durant lesquels il apprend le dessin technique, ce qui développe chez lui un réel engouement pour l’art du bâti. Aussi commence-t-il en 1911 des études d’architecture, qu’il achèvera en 1919. Huit années d’études rendues nécessaires par un cursus à temps partiel afin de mener de front le développement de l’entreprise d’ameublement qu’il a fondée. Au cours de ses études d’archi, Rietveld conçoit du mobilier avec cinquante ans d’avance sur ses contemporains : il privilégie les formes simples plutôt que les matériaux nobles et développe un style rationaliste fait de lignes droites, incongru pour l’époque. En 1917, il élabore dans cet esprit un fauteuil fait de planches de contreplaqué et de tasseaux de hêtre. En 1923, marqué par les travaux du mouvement De Stijl, il décide de le peindre dans les couleurs primaires chères au mouvement néerlandais initié par Theo van Doesburg et popularisé par Piet Mondrian. Cette seconde version est considérée comme un ready-made visionnaire et l’incarnation dans le mobilier du mouvement De Stijl. Déclinée par la suite en de multiples variations de couleurs, elle devient Die Rot-Blau à l’occasion de l’exposition du Bauhaus consacrée à De Stijl et, encore aujourd’hui, demeure un classique du catalogue Cassina.